NOMADE

Par Luis García Orso *

Au milieu d'un paysage glacé et gris, Fern est une femme dans la soixantaine, sans famille, sans maison, sans endroit. Son mari travaillait pour une société minière dans une petite ville du Nevada; quand il est mort, elle a décidé d'y rester. Avec la crise économique de 2008, l'entreprise a fermé, les gens sont partis et la ville a disparu. Mais Fern, elle n'abandonne pas; maintenant, il vit et se déplace dans une camionnette, et prend des emplois temporaires. Le dernier se trouvait dans un grand entrepôt d'emballage Amazon.

Une amie recommande à Fern de rencontrer un groupe de retraités qui voyagent en caravane et ne vivent qu'avec ce qui est nécessaire et en tant qu'employés temporaires. Une communauté de randonneurs, de pèlerins, qui se réunissent périodiquement dans le désert de l'Arizona. Fern y va pour les rencontrer. Le film est donc lié au documentaire, parce que cette communauté existe réellement; son chef, Bob Wells, et de vraies personnes deviennent également des protagonistes du film, en particulier Linda et Swankie. Ainsi l'histoire et le voyage de Fern continuent, et nous avec, et la fiction est tissée avec la réalité. Nomadland : une terre de nomades, de parias du système, de survivants, de gens qui continuent malgré tout, parce qu'ils croient à la vie même si l'empire nord-américain n'y croit plus.

Une histoire sur la route, dans la camionnette, de personnes qui ont presque tout perdu, mais qui passent à autre chose; parce que ce que la vie apporte est plus important que d'atteindre le but, et les rencontres avec chaque personne ont plus de valeur que les choses; et il n'y a pas de lieu fixe, mais celui qui existe dans le cœur. Le voyage de Fern ne peut être compris sans ce paysage ouvert et solitaire qui l'embrasse avec le froid, les étoiles, le feu, le désert, les montagnes, la neige. Et les souvenirs qu'elle chérit: les vieilles photos, l'image indélébile de son mari, l'alliance, les plats que son père lui a donnés, la chanson avec Nat King Cole, le poème que le garçon récite seul, l'horizon sans limites derrière son ancien loger. "La maison n'est pas seulement un mot ou un lieu, mais ce que vous portez en vous." Au-delà du déracinement physique, la dignité et l'espoir animent la vie.

L'actrice Frances McDormand a reçu le livre Nomadland de Jessica Bruder -en espagnol intitulé Nomad Country. Survivants du XXIe siècle -, pour le proposer à un réalisateur presque inconnu. La jeune cinéaste d'origine chinoise, Chloé Zhao, a étudié au Royaume-Uni et à New York. Il a filmé Songs My Brother Taught Me (2015) et The Rider (2017), avec des acteurs et actrices non professionnels, faisant des Amérindiens les personnages principaux; mais ces deux ouvrages n'ont pas été distribués au Mexique. Avec Nomadland, il réalise un film intimiste et contemplatif, dans le même Terrence Malick Badlands. Pour les deux cinéastes, l'être humain est une minuscule création immensément digne, au milieu d'un univers sans mesure qui le recouvre et d'êtres humains qui arrivent en cadeau. Le film entretient sa beauté avec la forte présence de Frances McDorman, la photographie précise de Joshua James Richard et la musique pour piano de l'italien Ludovico Einaudi. Le film a été primé dans tous les festivals où il a été.

Dans un événement extraordinaire, dans les 93 ans de l'Oscar, le prix du meilleur réalisateur du meilleur film est décerné à une jeune femme asiatique. Après avoir reçu le prix, Chloé l'a dédié «à ceux qui ont la foi et le courage de maintenir la bonté en eux-mêmes et la bonté des autres, aussi difficile que cela puisse être».

Nomadland ose mettre de côté les valeurs dominantes dans la société consumériste, indifférente et anxieuse d'aujourd'hui, et prend pour protagonistes des personnes que le système a rejetées. Alors, ils choisissent une vie simple, voir pour les autres, former une communauté d'échanges, ne pas courir après un but ou un lieu, s'arrêter et contempler, retourner au cœur, rechercher l'essentiel de la vie. Nous sommes tous des marcheurs. Il n'y a pas d'adieu définitif, mais plutôt un "Je te verrai en chemin", il faut se retrouver un jour. La vie continue, également en cette année de pandémie et de pertes. Nous sommes vivants parce que quelqu'un se souvient de nous et de quelqu'un dont nous nous souvenons. Aussi ceux qui ont déjà quitté ce monde.

* Luis García Orso, critique de cinéma SJ et conseiller ecclésiastique de SIGNIS; a été Vice-président d'OCLACC (actuellement SIGNIS ALC)

Mexique, 26 avril 2021